Kunjungi BELAJAR DARI ‘VINCENT’ Pameran Tunggal Deden Imanudin 4 – 29 November 2026 Dikuratori oleh Yeyet Dewi Koryeti Pameran dibuka untuk umum setiap hari Mulai jam 8.30 hingga 20.00 WIB Di Orbital Dago. Jl. Rancakendal No 7 Bandung Apa artinya belajar dari seorang seniman yang hidup di masa berbeda? Bagi Deden Imanudin, Vincent van Gogh bukan hanya sumber inspirasi dalam menggambar, tetapi juga teman dalam perjalanan memahami diri dan dunia. Berangkat dari ketertarikannya pada garis dan bentuk yang sederhana serta personal, Deden mengolah pengaruh Vincent menjadi bahasa visualnya sendiri. Dalam karya-karyanya, garis hadir bukan semata sebagai rupa, melainkan juga sebagai pernyataan dan jejak pergulatan batin. Deden menggambar figur teman-teman dan tokoh-tokoh antagonis, merekam pemandangan alam dan pedesaan, serta mengangkat benda-benda pribadi yang menyimpan ingatan. Beberapa karya menghadirkan sosok Vincent secara fiktif. Karya lainnya bergerak menjauh dari cara menggambar sang maestro, membuka ruang bagi pencarian Deden sendiri. Pameran ini memperlihatkan bahwa belajar dari Vincent bukan berarti berhenti pada meniru gaya. Ada rasa simpati dan kedekatan emosional, tetapi juga dorongan untuk terus mengamati, menggambar, dan menemukan bentuk ungkapan yang personal. Di dalamnya, ketekunan Vincent menjadi teladan: sebuah etos kerja yang mengajak Deden untuk mencatat orang, tempat, dan benda yang dijumpainya. Melalui Belajar dari ‘Vincent’, Deden mengajak kita melihat bagaimana sebuah pengaruh dapat menjadi awal bagi perjalanan artistik yang terus berkembang. Deden Imanudin Lahir di Subang 1967, Pada tahun 1986 belajar menggambar di “Sanggar Ligar Sari 64” Bandung pada almarhum Pelukis R. Tohny Joesoef. Deden lalu masuk Seni Rupa dan Desain ITB, studio Seni Grafis, tahun 1987. #DedenImanudin #BelajarDariVincent #orbitaldagogallery #bandungartscene #senimanbandung
Lihat postingan asliOrbital Dago
Tentang kafe ini
Update terbaru
Kunjungi BELAJAR DARI ‘VINCENT’ Pameran Tunggal Deden Imanudin 4 – 29 November 2026 Dikuratori oleh Yeyet Dewi Koryeti Pameran dibuka untuk umum setiap hari Mulai jam 8.30 hingga 20.00 WIB Di Orbital Dago. Jl. Rancakendal No 7 Bandung Apa artinya belajar dari seorang seniman yang hidup di masa berbeda? Bagi Deden Imanudin, Vincent van Gogh bukan hanya sumber inspirasi dalam menggambar, tetapi juga teman dalam perjalanan memahami diri dan dunia. Berangkat dari ketertarikannya pada garis dan bentuk yang sederhana serta personal, Deden mengolah pengaruh Vincent menjadi bahasa visualnya sendiri. Dalam karya-karyanya, garis hadir bukan semata sebagai rupa, melainkan juga sebagai pernyataan dan jejak pergulatan batin. Deden menggambar figur teman-teman dan tokoh-tokoh antagonis, merekam pemandangan alam dan pedesaan, serta mengangkat benda-benda pribadi yang menyimpan ingatan. Beberapa karya menghadirkan sosok Vincent secara fiktif. Karya lainnya bergerak menjauh dari cara menggambar sang maestro, membuka ruang bagi pencarian Deden sendiri. Pameran ini memperlihatkan bahwa belajar dari Vincent bukan berarti berhenti pada meniru gaya. Ada rasa simpati dan kedekatan emosional, tetapi juga dorongan untuk terus mengamati, menggambar, dan menemukan bentuk ungkapan yang personal. Di dalamnya, ketekunan Vincent menjadi teladan: sebuah etos kerja yang mengajak Deden untuk mencatat orang, tempat, dan benda yang dijumpainya. Melalui Belajar dari ‘Vincent’, Deden mengajak kita melihat bagaimana sebuah pengaruh dapat menjadi awal bagi perjalanan artistik yang terus berkembang. Deden Imanudin Lahir di Subang 1967, Pada tahun 1986 belajar menggambar di “Sanggar Ligar Sari 64” Bandung pada almarhum Pelukis R. Tohny Joesoef. Deden lalu masuk Seni Rupa dan Desain ITB, studio Seni Grafis, tahun 1987. #DedenImanudin #BelajarDariVincent #orbitaldagogallery #bandungartscene #senimanbandung
Lihat postingan asliCatatan @siregaraminudinth BELAJAR DARI ‘VINCENT’ Pameran Tunggal Deden Imanudin 4 – 29 November 2026 Dikuratori oleh Yeyet Dewi Koryeti Pameran dibuka untuk umum setiap hari Mulai jam 8.30 hingga 20.00 WIB Di Orbital Dago. Jl. Rancakendal No 7 Bandung Apa artinya belajar dari seorang seniman yang hidup di masa berbeda? Bagi Deden Imanudin, Vincent van Gogh bukan hanya sumber inspirasi dalam menggambar, tetapi juga teman dalam perjalanan memahami diri dan dunia. Berangkat dari ketertarikannya pada garis dan bentuk yang sederhana serta personal, Deden mengolah pengaruh Vincent menjadi bahasa visualnya sendiri. Dalam karya-karyanya, garis hadir bukan semata sebagai rupa, melainkan juga sebagai pernyataan dan jejak pergulatan batin. Deden menggambar figur teman-teman dan tokoh-tokoh antagonis, merekam pemandangan alam dan pedesaan, serta mengangkat benda-benda pribadi yang menyimpan ingatan. Beberapa karya menghadirkan sosok Vincent secara fiktif. Karya lainnya bergerak menjauh dari cara menggambar sang maestro, membuka ruang bagi pencarian Deden sendiri. Pameran ini memperlihatkan bahwa belajar dari Vincent bukan berarti berhenti pada meniru gaya. Ada rasa simpati dan kedekatan emosional, tetapi juga dorongan untuk terus mengamati, menggambar, dan menemukan bentuk ungkapan yang personal. Di dalamnya, ketekunan Vincent menjadi teladan: sebuah etos kerja yang mengajak Deden untuk mencatat orang, tempat, dan benda yang dijumpainya. Melalui Belajar dari ‘Vincent’, Deden mengajak kita melihat bagaimana sebuah pengaruh dapat menjadi awal bagi perjalanan artistik yang terus berkembang. Deden Imanudin Lahir di Subang 1967, Pada tahun 1986 belajar menggambar di “Sanggar Ligar Sari 64” Bandung pada almarhum Pelukis R. Tohny Joesoef. Deden lalu masuk Seni Rupa dan Desain ITB, studio Seni Grafis, tahun 1987. #DedenImanudin #BelajarDariVincent #orbitaldagogallery #bandungartscene #senimanbandung
Lihat postingan asliUndangan pembukaan BELAJAR DARI ‘VINCENT’ Pameran Tunggal Deden Imanudin 4 – 29 November 2026 Dikuratori : Yeyet Dewi Koryeti Pembukaan Rabu, 4 November. Jam 16.00 WIB Di Orbital Dago. Jl. Rancakendal No 7 Bandung Apa artinya belajar dari seorang seniman yang hidup di masa berbeda? Bagi Deden Imanudin, Vincent van Gogh bukan hanya sumber inspirasi dalam menggambar, tetapi juga teman dalam perjalanan memahami diri dan dunia. Berangkat dari ketertarikannya pada garis dan bentuk yang sederhana serta personal, Deden mengolah pengaruh Vincent menjadi bahasa visualnya sendiri. Dalam karya-karyanya, garis hadir bukan semata sebagai rupa, melainkan juga sebagai pernyataan dan jejak pergulatan batin. Deden menggambar figur teman-teman dan tokoh-tokoh antagonis, merekam pemandangan alam dan pedesaan, serta mengangkat benda-benda pribadi yang menyimpan ingatan. Beberapa karya menghadirkan sosok Vincent secara fiktif. Karya lainnya bergerak menjauh dari cara menggambar sang maestro, membuka ruang bagi pencarian Deden sendiri. Pameran ini memperlihatkan bahwa belajar dari Vincent bukan berarti berhenti pada meniru gaya. Ada rasa simpati dan kedekatan emosional, tetapi juga dorongan untuk terus mengamati, menggambar, dan menemukan bentuk ungkapan yang personal. Di dalamnya, ketekunan Vincent menjadi teladan: sebuah etos kerja yang mengajak Deden untuk mencatat orang, tempat, dan benda yang dijumpainya. Melalui Belajar dari ‘Vincent’, Deden mengajak kita melihat bagaimana sebuah pengaruh dapat menjadi awal bagi perjalanan artistik yang terus berkembang. Deden Imanudin Lahir di Subang 1967, Pada tahun 1986 belajar menggambar di “Sanggar Ligar Sari 64” Bandung pada almarhum Pelukis R. Tohny Joesoef. Deden lalu masuk Seni Rupa dan Desain ITB, studio Seni Grafis, tahun 1987. #DedenImanudin #BelajarDariVincent #orbitaldagogallery #bandungartscene #senimanbandung
Lihat postingan asliSelanjutnya BELAJAR DARI ‘VINCENT’ Pameran Tunggal Deden Imanudin 4 – 29 November 2026 Dikuratori : Yeyet Dewi Koryeti Pembukaan Rabu, 4 November. Jam 16.00 WIB Di Orbital Dago. Jl. Rancakendal No 7 Bandung Apa artinya belajar dari seorang seniman yang hidup di masa berbeda? Bagi Deden Imanudin, Vincent van Gogh bukan hanya sumber inspirasi dalam menggambar, tetapi juga teman dalam perjalanan memahami diri dan dunia. Berangkat dari ketertarikannya pada garis dan bentuk yang sederhana serta personal, Deden mengolah pengaruh Vincent menjadi bahasa visualnya sendiri. Dalam karya-karyanya, garis hadir bukan semata sebagai rupa, melainkan juga sebagai pernyataan dan jejak pergulatan batin. Deden menggambar figur teman-teman dan tokoh-tokoh antagonis, merekam pemandangan alam dan pedesaan, serta mengangkat benda-benda pribadi yang menyimpan ingatan. Beberapa karya menghadirkan sosok Vincent secara fiktif. Karya lainnya bergerak menjauh dari cara menggambar sang maestro, membuka ruang bagi pencarian Deden sendiri. Pameran ini memperlihatkan bahwa belajar dari Vincent bukan berarti berhenti pada meniru gaya. Ada rasa simpati dan kedekatan emosional, tetapi juga dorongan untuk terus mengamati, menggambar, dan menemukan bentuk ungkapan yang personal. Di dalamnya, ketekunan Vincent menjadi teladan: sebuah etos kerja yang mengajak Deden untuk mencatat orang, tempat, dan benda yang dijumpainya. Melalui Belajar dari ‘Vincent’, Deden mengajak kita melihat bagaimana sebuah pengaruh dapat menjadi awal bagi perjalanan artistik yang terus berkembang. Deden Imanudin Lahir di Subang 1967, Pada tahun 1986 belajar menggambar di “Sanggar Ligar Sari 64” Bandung pada almarhum Pelukis R. Tohny Joesoef. Deden lalu masuk Seni Rupa dan Desain ITB, studio Seni Grafis, tahun 1987. #DedenImanudin #BelajarDariVincent #orbitaldagogallery #bandungartscene #senimanbandung
Lihat postingan asliPameran diperpanjang hingga 1 November 2026 Kunjungi Pameran Tunggal Susiawan ANTARA AKAR DAN CAKRAWALA : 45 Tahun Seni, Ruang, Komunitas & Kemungkinan Di Orbital Dago Jl. Rancakendal Luhur No.7. Dago Atas Bandung 40192 Selama 45 tahun, karya seni Susiawan telah menempuh perjalanan antara Nusantara dan Kanada, dibentuk oleh ruang dan tempat, ingatan, budaya, spiritualitas, serta komunitas. Dalam pameran tunggalnya yang keempat, ANTARA AKAR DAN CAKRAWALA, Susiawan menghadirkan karya-karya yang sebelumnya belum pernah dipamerkan, yang diciptakan dalam rentang waktu 1979 hingga 2024. Pameran ini mencakup berbagai medium, mulai dari etsa, litografi, cat air, akrilik, tinta, kertas buatan tangan, hingga karya-karya dari seri Kanda Pat—yang mencerminkan proses kreatif intuitif yang berakar pada tanah, budaya, dan komunitas tempat ia pernah tinggal dan berkarya. Susiawan dalam seni dan pendidikan berbasis komunitas: mulai dari ikut mendirikan Yayasan Anak Merdeka di Bandung dan menciptakan Cakrawala Kecil, majalah pertama di Indonesia yang dibuat oleh dan untuk anak-anak; kemudian mengembangkan pendidikan lingkungan berbasis seni di Cirebon; memperkenalkan permainan bayangan (shadow play) dan pendidikan seni lintas budaya di Toronto melalui Me and My Shadows; hingga sejak 2007 membawa pendekatan Holistic Arts yang terus berkembang ke berbagai komunitas di Bali melalui Yellow Coco Creative Nest dan Sanggar Cahaya Nusantara. Kini, ketika Susiawan menjalani kehidupan dengan Parkinson pada tahap lanjut, perjalanan tersebut terus berlanjut. Susiawan, lahir di Magelang tahun 1955, adalah seniman visual, perupa grafis, pendidik, dan inovator budaya Indonesia yang praktik artistiknya telah berlangsung selama lebih dari empat dekade. Berbekal pendidikan Seni Cetak Grafis di Fakultas Seni Rupa dan Desain, Institut Teknologi Bandung (FSRD -ITB) angkatan 1976, ia mengembangkan tubuh karya yang khas dengan menjembatani ekspresi visual kontemporer dan tradisi spiritual Jawa serta Bali. #pamerantunggalsusiawan #diantaraakardancakrawala #orbitaldagogallery #alumnifsrd1976
Lihat postingan asliPameran diperpanjang hingga 1 November 2026 Kunjungi Pameran Tunggal Susiawan ANTARA AKAR DAN CAKRAWALA : 45 Tahun Seni, Ruang, Komunitas & Kemungkinan Di Orbital Dago Jl. Rancakendal Luhur No.7. Dago Atas Bandung 40192 Selama 45 tahun, karya seni Susiawan telah menempuh perjalanan antara Nusantara dan Kanada, dibentuk oleh ruang dan tempat, ingatan, budaya, spiritualitas, serta komunitas. Dalam pameran tunggalnya yang keempat, ANTARA AKAR DAN CAKRAWALA, Susiawan menghadirkan karya-karya yang sebelumnya belum pernah dipamerkan, yang diciptakan dalam rentang waktu 1979 hingga 2024. Pameran ini mencakup berbagai medium, mulai dari etsa, litografi, cat air, akrilik, tinta, kertas buatan tangan, hingga karya-karya dari seri Kanda Pat—yang mencerminkan proses kreatif intuitif yang berakar pada tanah, budaya, dan komunitas tempat ia pernah tinggal dan berkarya. Susiawan dalam seni dan pendidikan berbasis komunitas: mulai dari ikut mendirikan Yayasan Anak Merdeka di Bandung dan menciptakan Cakrawala Kecil, majalah pertama di Indonesia yang dibuat oleh dan untuk anak-anak; kemudian mengembangkan pendidikan lingkungan berbasis seni di Cirebon; memperkenalkan permainan bayangan (shadow play) dan pendidikan seni lintas budaya di Toronto melalui Me and My Shadows; hingga sejak 2007 membawa pendekatan Holistic Arts yang terus berkembang ke berbagai komunitas di Bali melalui Yellow Coco Creative Nest dan Sanggar Cahaya Nusantara. Kini, ketika Susiawan menjalani kehidupan dengan Parkinson pada tahap lanjut, perjalanan tersebut terus berlanjut. Susiawan, lahir di Magelang tahun 1955, adalah seniman visual, perupa grafis, pendidik, dan inovator budaya Indonesia yang praktik artistiknya telah berlangsung selama lebih dari empat dekade. Berbekal pendidikan Seni Cetak Grafis di Fakultas Seni Rupa dan Desain, Institut Teknologi Bandung (FSRD -ITB) angkatan 1976, ia mengembangkan tubuh karya yang khas dengan menjembatani ekspresi visual kontemporer dan tradisi spiritual Jawa serta Bali. #pamerantunggalsusiawan #diantaraakardancakrawala #orbitaldagogallery #alumnifsrd1976
Lihat postingan asliUlasan
Pernah ke Orbital Dago?
Pencet bintang untuk mulai


